规矩是一方面，感觉也很重要。用了重韵的诗，读起来你会感觉很不舒服，别愣，不和谐。当然，能不能用，最重要的还是看效果。古人的格律、规矩都是经过长期的语言实践、写作实践积累总结出来的，如果你能拿出一套更高明的办法超过古人的规矩，也可以另立新规，如果没有新规，只能遵守旧规。
做格律诗词，重韵是大忌。在古诗词里，有不少重韵的。比如诗经里比比皆是:
......
参差荇菜，左右流之。
窈窕淑女，寤寐求之。
......
参差荇菜，左右***之。
窈窕淑女，琴瑟友之。
有一种体叫做“独木桥”体，要求只用一个韵，并且必须一韵到底，不得换韵。比如黄山谷的《瑞鹤仙》即是如此，全词如下
环滁皆山也。望蔚然深秀，琅琊山也。山行六七里，有翼然泉上，醉翁亭也。翁之乐也。得之心、寓之酒也。更野芳佳木，风高日出，景无穷也。
游也。山肴野蔌，酒洌泉香，沸筹觥也。太守醉也。喧哗众宾欢也。况宴酣之乐、非丝非竹，太守乐其乐也。问当时、太守为谁，醉翁是也。
还有一种诗也是重韵的，比如那首“一片两片三四片，五片六片七八片”，比如那首“鸡叫一声撅一撅，鸡叫二声撅二撅”。
一般而言，旧体诗很少重韵。必要时除外，而这个必要无非是“必须”重韵，或者“故意”重韵。
比如一片两片那一首，就是必须重韵。而那首瑞桥仙就是故意重韵。第一种模式，可遇不可求，若是遇到真命天子，必为佳作。第二种过于考验才学，非宗师级人物不能为之。否则必然画虎不成反类犬。
当然，也有例外，比如古风或叙事长诗，启动重韵模式是应有之意，转韵也勿容置疑。
反而是短诗重韵更考验一个人的才学与本事，辛弃疾重过韵，李清照重过韵，从资料看，杜甫在七律中也重过韵。
但相比而言，还是那种类似于“一片两片三四片”那样的结构最神妙，神妙到可以暂离格律，以意为先！
问题：重韵是作诗的大忌吗？做旧体诗可以用重韵吗？
前言
旧体诗包括近体与古体，近体诗即格律诗，是严禁重韵的。
古体诗中，尽量避免重韵，但是也有不少名作有重韵的现象。
另外，宋词中，也有一种独木桥体，通篇用同一个字押韵，算是一种文人的游戏之作吧。
杜甫《饮中八仙歌》是重韵诗中最有名的一首，船、眠、天都用了两次，前出现了三次。宋朝的王楙在《野客丛书 》说：
蔡氏曰：杜子美《饮中八仙歌》船、眠、天字并再押，前字凡三押，前古未见其体。尝执之叔父元度，云：此歌分八篇，***各异，虽重押何害，亦《周诗》分章之意也。
《饮中八仙歌》：
知章骑马似乘{船}，眼花落井水底（眠）。汝阳三斗始朝【天】，
道逢麹车口流涎，恨不移封向酒泉。左相日兴费万钱，
饮如长鲸吸百川，衔杯乐圣称世贤。宗之潇洒美少年，
举觞白眼望青【天】，皎如玉树临风《前》。苏晋长斋绣佛《前》，
醉中往往爱逃禅。李白一斗诗百篇，长安市上酒家（眠）。
天子呼来不上{船}，自称臣是酒中仙。张旭三杯草圣传，
脱帽露顶王公《前》，挥毫落纸如云烟。
我最爱听的歌是《***》这是目前为止我从小到大最喜欢唱的，而且记得住歌词的，可以完整的唱下来的一首歌。二十多年了我还是觉得它非常好听，旋律完美，歌词优异，堪称完美^_^^_^
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有很多，超喜欢的古风歌，百听不厌，旋律好听，歌词优美，我就晒晒几首啦~ 1.小曲儿的《盛世无争》，他的《红尘》，《上邪》也非常好听。
2.绯村柯北的《寸心笑傲》，妥妥的御姐音，听着就很激昂，还有小爱的妈的《雁城雪》，超好听。 3:《相思垢》 元夜琴鼓奏花街灯如昼 欢歌笑语飘上船头 被你牵过的手揽不住永久 雨过方知绿肥红瘦 欲除相思垢泪浣春袖 船家只道是离人愁 你送我的红豆原来会腐朽 可惜从没人告诉我
4:《梨花香》 所有歌曲都是由歌词和曲谱相结合的一种艺术形式，也是一种表现形式。词曲一一对应。 歌曲的创作一般有两种方式:一是先有文辞后据以谱写乐章，一曲专为一词而作，只为一词所用;二是先曲后词，依声填词。一人独唱，多人齐唱，多人多声部重唱、对唱、联唱、领唱、齐唱或合唱。 歌曲是音乐艺术中规模最小、篇幅最短、形成最早和影响最大的音乐艺术形式内容之一。歌曲从一开始就伴随着人类文明的起源，共同度过了漫长而艰辛的曾经岁月。歌曲深深地扎根在人类的心中，这种喜闻乐见的艺术表演形式，是人们用来陶冶情操的良好方式。 就本质而言，歌曲的最终目的是要表达歌词的文学内容。因此，几乎所有的歌曲作曲家对于歌词的选择和确定都是十分审慎的。歌曲对于歌词的要求并不在于作家的名气或作品的质量有多情、多高和多好，但是一定要有感人之处，动情之处，哪怕是仅仅一句。其辩证的关系在于歌词太饱满，歌曲则苍白，而歌词略微平庸，但不失闪光点，歌曲则仍有张扬的余地。因此，今人谱唐宋诗词或徐志摩、戴望舒等名家名篇时，鲜有佳作问世，而当代诗歌情况则正相反。 笑看世间痴人万千 白首同眷实难得见 歌曲是由歌词和曲谱相结合的艺术形式，词曲一一相应。歌曲的创作一般有两种方式：一是先有文辞后据以谱写乐章，一曲专为一词而作，只为一词所用；二是先曲后词，依声填词[1]。可以由一个人独唱，也可以多人齐唱，或多人多声部重唱、对唱、联唱、齐唱或合唱。歌曲是音乐艺术中规模最小、篇幅最短、形成最早和影响最大的音乐艺术形式之一
。歌曲从一开始就伴随着人类文明的起源，共同度过了漫长而艰辛的悠悠岁月。它不借助于任何外在的条件、生存的状况和物质的基础，只要有嗓音，有表达能力，有情感就可以有歌唱，这～原始本能正是人类与生俱有，并区别于其他生物种群的先决条件之一。现代歌曲的形式主要形成于l8世纪的欧洲大陆，当时全欧洲一流的作曲家都在交响乐和歌剧两大巨峰之间纵横驰骋．一展才华。 “Lide”即艺术歌曲却卑徽渺小，无人问津。舒伯特独具慧眼，倾其毕生精力，以六百余首作品艺术歌曲确立了揩模和标准，成为日后浪漫主义的标志性作品。德奥歌曲是一种高标准的纯艺术品，从音乐的美轮美奂到文字的尽善尽美，无不反映出早期浪漫主义音乐家追寻理想、追求自由和个性解放的精神境界。歌曲被直接移植到我国是在l9世纪末，当时的中国正处于风雨飘摇的清王朝末期，一夜之间，现代歌曲这种舶来品便如雨后春笋般的传遍了大江南北，在新兴的学堂里鼎盛一时。那个时期的歌曲史称“学堂乐歌，它包括了欧、美、日等的一些名歌盎曲如《马塞曲》等。“学堂乐歌”为唤醒沉睡的中国、启蒙国人的民族意识起到了不可磨灭的贡献。自此以后，这一音乐演唱形式便深深地扎根于中国的土壤，成为百余年来中国观众最喜闻乐见的艺术表演形式。也是人们用来陶冶情操的方式。 人面桃花是谁在扮演 时过境迁故人难见 旧日黄昏映照新颜 相思之苦谁又敢直言 5:《芊芊》 绝唱一段芊芊 爱无非看谁成茧 和你对弈输赢都回不去 一曲轻描淡写勾勒尽是我的呼吸 山穷水绝处回眸一遍你 3.萧忆情的《兔子先生》，第一次听的时候差点掉眼泪。 4.吾恩的《阑珊》，他的《作废》，《煮酒听雨》也很好听。 5.这是动漫《狐妖小红娘》的主题曲，动感十足，***如你看过动漫，会更有感觉。 6.似水流年，如瓜美眷，特别喜欢西瓜大大的歌，这首我等你到三十五岁，每次听有不同的感受，他的自己作曲作词的《忘记》，《似水流年》很是精品。 7.戏腔的歌曲如，HITA的《昔言》，河图的《第三十八年夏至》，《两生契》，还有《牵丝戏》呀，《弱水三千》，《社戏》等等。
