沽名邀誉打一个生肖,沽名邀誉打一个生肖是什么

tamoadmin 四字成语 2024-04-04 9 0

学书法两年多了,感觉到了瓶颈期,该如何突破,怎么提高?

学书法遇到瓶颈很正常,学书法的过程,就像波浪一样,不但有瓶颈,甚至有时候会觉得自己一无是处,这些都很正常。

学书法两年多的时间不算长,两年多应该算是有一定的基础。王献之天资聪颖兼家学渊源,学习了二十年,写掉18缸水才有大成,因此,学习书法是一个漫长的过程。

突破瓶颈,首先要调整心态,回头看一下,基本笔划练得怎么样。两年多,应该是还在学楷书或隶书吧?楷书、隶书的基本笔划就十几种,精选10至20个字应该能够涵概韵,然后,耐心练这些字,加大练习强度,几个月后,应该就能突破瓶颈了。

沽名邀誉打一个生肖,沽名邀誉打一个生肖是什么
(图片来源网络,侵删)

坚持就是胜利。

下图中的书法,各有各的美,这些书家,都是为了书法,付出一辈子的。

加油!

沽名邀誉打一个生肖,沽名邀誉打一个生肖是什么
(图片来源网络,侵删)

瓶颈期所有的人都遇见过,只要是练过书法的人。他说的就是在练了一段时间以后,突然感觉,提不高了,练不进去了,自己没有信心了。这该如何突破呢?我看书友们都说了很多方法理论,我就只是告诉你一种感觉。

  • 说得好,书法是肌肉记忆,其实它除了肌肉记忆还有大脑的构思。比如说我们读帖的时候,先看到的是这个字的形状,然后再去分析它的笔画位置,最后我们才能临出一个像样的字来,这是大脑在起作用。但是,只看不动等于不看,书法练习贵在行动。一遍一遍的练习,在肌肉就形成了记忆,遇到这个笔画的时候,它就会自动反应,就好比弹钢琴,肓弹不看键盘,怎么知道键盘在哪儿的呢?那就是自动反应。书法也一样。
  • 如何突破平静期?

一,你可以先丢下一段时间,过上这么几天十几天,然后重新提起笔来,有时候忽然间觉得,写不上的写上了,这种感觉就是对瓶颈期的突破开始啦!然后再继续临帖,那肯定就是又上了一个阶梯。

二,书法练习是一个螺旋式上升的,它不是一蹴而就的。这就说在练习的过程中,不仅仅有一个瓶颈期,它有好多次。当每次出现的时候,就用这种方法,去攻克它,提高它,螺旋式上升。

沽名邀誉打一个生肖,沽名邀誉打一个生肖是什么
(图片来源网络,侵删)
  • 如何提高?

一,把洗练书法当成一种日常的生活,不要刻意的去想我要达到什么程度,我要和谁谁谁怎么怎么样,没用。定个小目标行动起来,练不进去了,以前我是一天练三个字,今天我就练一个字,以前我是练写一幅作品,今天我就练一句话。久而久之,不知不觉间你的书法水平就提高了。

二,要跟同行们学习和交流。不同的人,对书法书体的爱好是不一样的,有的人爱楷书,有的人爱草书,有的人爱隶书、篆书。就有不同的意见出来了,在交流的过程中吸取众家之长,你会不断地打开思维,更上一层楼。

三,最后一个最有效检验书法的方法,就是当你把书法爱好变成了生活的一种习惯。每天不许感觉到不舒服,那么这时候你就离成功不远了。

我是边写边说,纯粹是一家之言,如有不对望望海涵。

书法瓶颈有两种。

一种是技法瓶颈,多数的瓶颈都是属于技法瓶颈,也就是临帖时没有进展,停滞不前。

遇到这种情形可以换帖,或者是索性用笔随意地恣肆一段时间,当道心情有所平静时候再去临帖。

另一种是书法理解,书法理解是比较高深的瓶颈。遇到这种瓶颈,你可以多看书,也可以学一学其他的才艺,比如绘画,音乐,诗词都行,这些才艺都有助于书法的理解,书法理解不一定都是在学习之中产生,可是一段音乐,一首诗词都可能让你的书法豁然开朗。

书法的提高还是在于理解,理解了书法就提高一大截,而技法的掌握始终是不缓不慢地前进着。

我临帖半年看了几位老师的***和直播有感而发,写软笔字读帖很重要,不追求写的和原帖一模一样,但调锋笔意必须要有。写出的字才有筋骨肉,每个字的笔画转折好比人的关节,字如人一样要有生命力,我现在坚持研磨写字,最近去博物馆看书法原迹,古人的作品墨色都有浓淡变化层次分明,好的线条具备:紧、挺、润、透这是好的笔画具备的特点,就像玉一样。现代的墨汁水平再高也很难写出这样的效果,以上一家之谈,也许是胡说八道供书友们商榷[作揖][作揖][作揖][比心][比心][比心]

学书法两年多,遇到书法瓶颈,是正常的。一般有两个瓶瓶期:一是入碑帖难;二是出碑帖创作难。不知老师是那个瓶颈期,如果是入碑帖难瓶颈期,就要学习书法的笔法运转规律,即“五个点″的运转规律,要熟于手,烂于心,心手合一时,这个瓶颈期就过了。如果是第二个出碑帖创作瓶颈期,要在过第一瓶颈期后,重点学习书法的法点法位,及汉字结体原理,并把大自然法则熔为一体,你的创作创新水准会不断提高的,有可能会直线上升。试试,用实践检验一下书法的真理所在!!

请给客观的评价一下范曾和他的作品如何?

客观上讲,范曾能傲立中国艺坛,其是有本钱支撑的,其学识其画技也确有过人之处。二十多年前,日本人就把范曾誉为“当代中国文人书画最杰出最典型的代表人物之一”,並将其人物画的构图、线条、设色视为“当代画坛最优质的技法”,而对其书法的评价也高得惊人,甚至还将其比作为“当代杨守敬”!在当时,日本人对范曾的狂赞的确让中国书画界为之一震,应合者众,不屑者少,这说明日本人的义务包装宣传起到了实质性的作用!

那时,从外归来的范曾也的的确确给中国画坛捎来了几许清灵之风,人们对其画作的广泛评价是“耳日一新加震撼”,各知名画廊对其关注度很快就超过了众多人……可在近十年间,范曾的口碑逐跌,人设渐塌,昔日往事更成为其负效应的添加!按常理,一个负评满盈的人是不大可能,也不应该再傲立于世的,然而范曾却恰恰相反!其画价没有因“流水线***”而贬值,其书价也没有因“屎壳郎体”而降低。可以说,这种不可理喻的现象着实让众多的人懵了圈!

我个人认为,范曾之所以能在负面评价胜过正面评价的巨大反差中屹立不倒且常胜不衰,是有其深层次原因的:其一,范曾确有过人之处,其学识其见解其胆识其气场,都是当今书画界鲜有人能及的;其二,范曾书画技法虽褒贬同存,但其作品的辩识度已固化为奇幻的感召力,进而演化成了“长期被摹仿从未被超越”的自豪感和优越感;其三,范曾的真伪作品存世量巨大,而每一位拥有人都是范曾天然的拥趸者,这些人不管抱有何种动机,他们己自然构成了一个无形而巨大利益集团,尤其是拥有真迹的藏家,更会不遗余力去捍卫范曾的形象与尊严!他们深知,保住了范曾的高知名度和影响力,就如同保住了自己的家产;其四,投机型拍卖机构是范曾书画作品价位久居高位的最大推手。可以料定,为了实现其利益的最大化,这些拍场仍将会***用悖逆市场规律的手段来炒作范曾。

还是那句话,范曾不是一个寻常的艺术家,国内外较大范围的认可度就足以证明这一点。不管你喜欢与否,他眼下仍会稳立于艺坛,即便我们明知其有利益集团做后盾,即便我们明知其有令人不悦的人格缺陷,但都很难一时撼动他的影响力,因为他毕竟是一个不同寻常的艺术家,一个令国内艺坛许多人都望尘莫及的艺术家……


谢谢***:范曾的画都是古人宽袍大袖很少见他画现代人物,他的古人画的挺有功夫,用笔,线条,都很精谌。他对艺术过于商业化,为了追求经济效益***用流水线方式加工,是对自己艺术成就的践踏。