云水交融是什么意思,云水交融是什么意思啊

tamoadmin 成语典故 2024-07-26 6 0

大家都通过什么方式学习山水画的?

系统的学习山水画

因其覆盖面很广,所以山水画很难

1. 提高审美认知。

云水交融是什么意思,云水交融是什么意思啊
(图片来源网络,侵删)

多看***们的作品,

古代如范宽,沈周,王翚,石涛,髡残等等。

当代可以看黄秋园,陆俨少,黄宾虹,李可染。

云水交融是什么意思,云水交融是什么意思啊
(图片来源网络,侵删)

注,***也不是每幅画都好,

要看他们的精品之作。

谢谢邀请答问。

云水交融是什么意思,云水交融是什么意思啊
(图片来源网络,侵删)

這是一个大概念,内涵量太丰富,可以写一部专著。大学里可设一个教学专科。在此可以简述一下,仅供参考。

国画山水,它是相对于人物丶花鸟等的独立画科,按题材论相当于西画的风景画。不过由于民族文化的不同审美习性,国画特别强调山丶水的主体概念,突出山体水流的刻画描绘,而且最要紧的是寄情于景,画出妙境意趣,追求超越画面的意境效果。

对于初机学人,首先应该是兴趣丶学养的培育。其次于技法手段的学习训练。中国书画艺术贵在形而上的道统意识,但技术也不是可轻视的,因为技进才能道显,技丶道是一不是二。分开说是认识理解的方便。现在人们的社会浮躁情绪,往往偏重强调技术,实是本末倒置,效果出现事倍功半。

我建议学者,从历史源流搜集历代名家名作,多看唐宋元明人的经典名画,提高认识眼界丶理念。参考清代丶民国丶当代人的画作,从发展的规律比较上扩大丰富自己的理性认知水平。

从技术角度上说,也是一个长期的甚至是终生的磨炼提高过程。除了山水的形体象貌气势的把握,就是得心应手的笔墨功夫训练。中国画的神韵与笔墨息息相关。用笔,与书法基础脱离不开。勾勒丶点厾丶皴擦丶滃染,无不体现笔头上的功力质量。无笔墨的神妙,便无山水的神韵。

画面的构成素材,山石形体丶水流排布当然是主要的,但是树木画法在山水画的比重上仅次于甚至不次于山石画法。再有就是点景人物丶屋宇(亭台楼阁)的画法,也是要下点功夫的。

一部《芥子园画谱》是很好的自学教材。

山水画还有大写意丶小写意丶工笔重彩丶青绿丶浅绛等等不同表现形式的分类,初学者应有较明确的认识。

学习国画要先练握笔,练临摹,掌握画画技巧,练习写生,最后练创作。

1、先用毛笔在宣纸上练习写字,用中锋运笔,再练画画,用中锋与侧锋相结合。

2、可以依照《芥子园画谱》先临摹,画点简单的。

3、学习古人的骨法用笔,线条及宣、染,掌握古代画家的一些技巧。

4、也可到室外去外景写生。

5、最后再自己创作,有个人作品。


第一阶段,书法学习。通过自学或老师指点,熟悉笔性,知道墨分五彩,用笔知道“平、圆、重、留、变”。每天最好站立悬肘练书法1至2小时,坚持半年左右方可进入第二阶段。

第二阶段,临古阶段。有条件的找来古人真迹,最好先临元人作品。如果没条件,就买入***的印刷品或者下载***电子文件,用激光彩色打印机打印出来。先进行局部临摹,在进行整体临摹。1至2年后,再进入下阶段。

第三阶段,师法造化阶段。有条件的,到全国的名山大川体验感悟,心追手摹,勾画大山外形。1年后,再进入下阶段。

第四阶段,创作阶段。经过上面的本阶段的学习感悟,可以尝试创作。开始创作,没有粉本,可以把你认为有感触的古人山水画放在案头,参考其构图,用笔用墨等。每天创作一幅,坚持一年。

第五阶段,综合前面所有阶段用笔用墨,随心所欲的创作。坚持十年,则可成为山水画大家。

山水画的学习方法的种类随着科技的发展也呈现出多样化。

首先,古代山水画学习多是师傅带徒弟的方式,由于临本较少,学生只能通过面传心授来学习,形式也相对比较单一。只有大家贵族才会看到更多的古籍善本,所以他们更有机会得到全面的学习。

第二,到随着印刷业的兴起,大家能通过相对比较全面的画谱来学习山水画,从一山一石到整幅作品都有比较详细的讲解,画谱中也有历代大家的画论做为理论支持,大家学山水变得更加便利。

第三,近现代随着数码科技的发展,大家能够看到全面详尽的绘画***,图像细节的呈现更加清晰,虽然不像原作欣赏那般身临其境,但是能更清楚的看清作者的用笔和用墨。

第四,专业院校和各种培训机构更是丰富了大家的选择,在哪里大家可以通过系统的学习山水画。

尽管现在学习山水画的手段变得更加便捷,可是真正的体会还是来自自然,所以要外师造化,中得心源。到自然中感受自然,学习自然,是成就***的必经之路。


你自己创作过宋词吗?分享一下,交流一下创作宋词的心得,谢谢?

感谢悟空问答老师邀请回答问题!

所谓“宋词”是一种笼统的文体形式,是在宋朝年代盛行的一种中华古体文学体裁的总称,宋词是从古体诗中派生出来的更易于抒发诗人丰富想象力,更易于抒情的一种古诗文化的改良题材。词起源于南朝梁代,在唐代发展广大,盛行于宋朝,后人也就笼统的称之为“宋词”,是一种更高级的文学题材。

宋词有其固定的词谱,句子分长短,习惯于古人谱上曲子,用于歌舞吟唱。因此又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。按照词谱的长短又分为:小令、中调、长调等。

经过宋朝改进创作,宋词种类上千种,有固定词谱的也很多,例如:诉衷情、苏幕遮、声声慢、水调歌头、水龙吟、望海潮、巫山一段、武陵春、行香子、小重山、一剪梅、忆旧游、忆江南、忆秦娥、永遇乐、扬州慢、虞美人等上百种词谱。

宋代的词人,著名的代表人物:苏轼、辛弃疾、柳永、李清照等。辛弃疾为豪放派代表词人,偶尔也写婉约词;李清照是著名的婉约派代表词人,也有豪放的绝句,如:生当为人杰,死亦为鬼雄。至今思项羽,不肯过江东。

作为诗词爱好者,也学着填写诗词,至于“宋词”,也就统称词为好,因为习惯上人们常提“唐诗宋词”。